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　　北京7月28日电 题：专访黄渤：把生活的难，用幽默包起来

　　记者 高凯

　　电影《戏台》中，黄渤饰演的“大嗓儿”，一个被错认成京剧名角的包子铺伙计，在乱世漩涡中懵懂前行。当洪大帅的枪口与戏班的存亡构成一幅荒诞图景时，他浑然不觉身处命运悬崖的边缘，反而带着一种近乎天真的松弛感，哼唱着荒腔走板的戏文。

　　这奇异的反差感，是属于《戏台》荒诞幽默下的深刻讽刺，是属于“大嗓儿”的生动精彩，亦是属于黄渤以表演赋予角色的魅力。

　　“‘大嗓儿’是这个银幕乱世中的局外人。”演员黄渤日前接受记者专访，对于此番角色，他认为，大嗓儿拥有一种“世界纷纷扰扰，我独自安好”的生存智慧，和浑然天成的钝感与松弛感。

　　一路走来成功塑造过众多不同类型喜剧角色的黄渤表示，正是这份特质使“大嗓儿”这个角色与周遭的紧张、算计格格不入，如同风暴眼中那一点意外的宁静。然而这份宁静的底色又充满悲凉——他将喜怒无常的洪大帅当作老乡，毫无顾忌地骂其“棒槌”，却阴差阳错被钦点为“名角儿”。“大嗓儿”对强权的懵懂无知，反而消解了恐惧本身。那份在命运悬崖边缘哼唱的松弛，或许恰是《戏台》中时代荒诞性最尖锐的注脚。

　　在以“戏台”为核心的《戏台》中，塑造“大嗓儿”，绕不开京剧这座高山。大嗓儿既需有一个真心喜爱京剧的票友儿的懂戏，又需以真实感极强的“荒腔走板”走上戏台，其喜感的重要来源之一在于演出“笨拙中透着认真”的矛盾。这对黄渤来说是全新挑战。

　　“以前对戏曲了解并不多，但因为要演‘大嗓儿’所以跟着专业老师学习了一段时间。”尽管“只是学到皮毛”，但黄渤依然感受到京剧“台上一分钟，台下十年功”的厚重与不易。饰演“大嗓儿”版霸王，每天勒头的煎熬令人印象深刻，“用打湿的布勒得咯咯作响，从早勒到晚头晕眼花的。”而事实上，这份身体上的“苦修”，已无声地渗透进角色，助力于大银幕上呈现出的“大嗓儿”与京剧的微妙且层次丰富的联系。

　　谈及与喜剧泰斗陈佩斯的首次银幕合作，黄渤将其形容为“一次意义非凡且充满惊喜的经历”，“以前也是一直看着佩斯老师的作品。这次合作特别感受到他作为导演对作品的执着与专注，同时感受到他作为艺术家的深厚功底与独特魅力”。在拍摄现场，令人印象最深的是陈佩斯的一丝不苟，对细节近乎“苛刻”的要求。然而与此同时即兴的碰撞和发挥又受到十分的欢迎，“作为演员也希望角色尽量多的呈现更多处理方式，这样给导演提供不同选择。”

　　在黄渤看来，每一次塑造角色都是一次重新认识喜剧的过程，“喜剧就是一面镜子，就像这次的‘大嗓儿’也照见了很多种可能：可以是笨拙的、荒诞的、纯粹的，但只要扎根在真实的人性，就能让观众在别人的故事里看见自己”。

　　陈佩斯的喜剧向来扎根小人物，饱含“悲情底色”。对此，黄渤有着深切共鸣，“像以前他演的小品，那些角色看似闹腾但都是在生活里挣扎的有血有肉的人”。面对洪大帅荒诞无理的要求和演出前后的各种突发意外，此番陈佩斯在《戏台》中饰演的班主不断“圆场”妥协，每个笑点背后，其实都是为保住戏班的隐忍。“大嗓儿”亦如此，他的懵懂松弛引人发笑，可笑声之后，观众触摸到的却是乱世中小人物的如履薄冰。

　　“把生活的难，用幽默包装起来。观众笑完，还能咂摸出更多味儿来。”在黄渤看来，这正是喜剧的力量。(完)